La danse en peinture

Thème paradoxal car la danse est un art en mouvement alors que le dessin et la peinture sont statiques : paysages, portraits, nus posant, natures mortes. Dès la préhistoire, sur les murs des grottes, nos ancêtres ont esquissé des silhouettes, des scènes de chasses mais aussi des danses sacrées… Au Moyen-âge la danse est surtout liée et même confondue avec la musique, mais rarement avec la peinture. Dans les thèmes principalement religieux ou militaires de la peinture classique, la danse a peu de place. C’est véritablement au XVIII° siècle, dans des scènes alors plus légères que des peintres comme Watteau, Lancret, Boucher, Fragonard représentent des danseurs, toujours en forte association avec la musique baroque, profane… Mais ce ne sont encore que des figures de danseurs pas la représentation du mouvement de la danse. Utilisant une touche plus libre, les peintres modernes : Renoir, Manet, Picasso, Matisse reliera la danse avec un nouvel art de vivre … et enfin l’art abstrait confondra souvent la liberté du pinceau avec une danse sur le mouvement, la forme et la joie de se mouvoir dans l’espace… ©CC